Титани Високого Відродження

В кінці XV – початку XVI ст. в рамках італійського Відродження сформувалася художня культура, що не мала рівних за своїм ідеалам і естетичним цінностям. Високе Відродження – це період сліпуче яскравих злетів у мистецтві і одночасно трагічних падінь і криз у державній та економічного життя Італії. Цей недовгий (близько 40 років) період у розвитку художньої культури висунув плеяду блискучих майстрів, серед яких в першу чергу слід назвати титанів Відродження – Леонардо да Вінчі, Мікеланджело і Рафаеля.
Нове мистецтво творили художники, прекрасно усвідомлювали своє високе призначення. Це були люди, котрі володіли енциклопедичними знаннями в багатьох галузях науки, філософії та мистецтва. Вони прекрасно засвоїли закони зображення тривимірного простору, спіткали таємниці малюнка, колориту, оволоділи прийомами передачі повітряного середовища, світла і тіні. У їхніх творах з’явилися свобода, гармонія і природність рухів. Вони досконало вивчили видимий світ у всій її нескінченному розмаїтті, блиску і красі.
Якими ж були ідеали і мрії творців Високого Відродження? Насамперед це були ідеали гуманізму, непохитної віри в творчі можливості гармонійно розвиненої людини. Проблеми громадянського обов’язку перед суспільством, високих моральних якостей і героїчного подвигу становлять головний зміст мистецтва того часу.
На відміну від художників Раннього Відродження, які здійснювали експериментальні пошуки і аналітичні дослідження навколишнього світу, майстри Високого Відродження, відмовившись від подробиць, прийшли до осягнення універсальних законів буття, до синтезу та узагальненню явищ реального життя. Мистецтвознавець Н. А. Дмитрієва писала:
«Раннє відродження -« це аналіз, пошуки, знахідки, це свіже, сильне, але часто ще наївне, юнацьке світовідчуття ». Високе відродження – «синтез, підсумок, навчена зрілість, зосередженість спільною і головному, замінивши розкидатися допитливість Раннього Ренесансу».
Якщо художники XV в. чимало уваги приділяли зображенню частковостей (обстановки, інтер’єру, природи, деталей костюма), то на початку XVI століть головна увага була прикута до особистості Людини, з якою вони пов’язували свої головні мрії і надії.
Одночасно це було дуже важке і трагічне для Італії час, коли державна тиранія, боротьба за владу, суперництво між містами, правителями і представниками церкви приводили до кривавих зіткнень і криз. Прославлений гуманіст, філософ Марсіліо Фічіно (1433-1499) писав: «Я нічого не чую, крім шуму зброї, тупоту коней, ударів Бомбардьє, я нічого не бачу, крім сліз, грабежів, пожеж, вбивств». І це теж була правда про Відродженні, мріє про ідеальний устрій світу і досконалому Людину.
Найбільшим центром художньої культури в цей час стає Рим. Папи Римські Юлій II (1503-1513) і Лев X (1513-1521) робили все можливе для того, щоб місто, більше тисячі років пролежав у руїнах, знову перетворився на центр світу. Флоренція, Неаполь і Мілан марно намагалися утримати своїх прославлених майстрів. Рим ставав центром світового мистецтва.

Посилання на основну публікацію