Реалізм: еволюція поняття

Поняття «реалізм» (лат. Realis – речовий) – одне з найбільш важких для визначення, оскільки застосовне як до повсякденному житті, так і до сфери мистецтва. У широкому розумінні воно означає прагнення до більш повного, глибокого і всебічного відображенню дійсності у всіх її проявах. У повсякденному житті часто ототожнюється з поняттям «прагматизм» і означає ясне і утилітарне дія, спрямована до практичної користь чи вигоді, що ставить головною метою практичне застосування і використання.

У мистецькій сфері значення реалізму ще більш складно і суперечливо. Його межі мінливі і невизначені; стилістично він багатоликий і многоваріантен. Більш того, в мистецтві не може бути і не існує абсолютного реалізму. Творчість окремого художника, втілила його характерні риси, неможливо обмежити рамками лише одного художнього стилю або напряму. Чи є, наприклад, Г. Курбе, І. Є. Рєпін чи І. М. Крамськой абсолютними реалістами? Хіба творчість романтиків У. Тернера і Ф. Гойї позбавлене реалістичних тенденцій?

Найчастіше під реалізмом розуміють відтворення дійсності такою, << як воно є »>. І в цьому сенсі реалізм народився разом і одночасно з мистецтвом, будучи найважливішим його властивістю. Французький письменник і теоретик реалізму Ж. Шанфлёрі (1821 – 1889) зазначав:

«Що до реалізму, я вважаю це слово однією з кращих жартів нашої епохи … Реалізм старий як світ, реалісти існували в усі віки …» »

Відбитки людської руки, зроблені первісним художником, шедеври римського скульптурного портрета, що вражають безжальної правдою характеристик, реалістичні портрети епохи Відродження, живописні полотна Караваджо, Веласкеса і Шардена, що відобразили буденне життя << низів »>, жанрові картини« малих голландців »> у відомому сенсі являють собою реалістичні композиції. Але тільки в XIX ст. реалізму судилося знайти свій особливий почерк і оформитися в новий художній напрям.

Термін << реалізм »> вперше вжив Ж. Шанфлёрі для позначення мистецтва, що протистояло романтизму і символізму. У 1857 р він опублікував книгу під назвою «Реалізм»>, в якій пропонував розглядати реалізм як щось невизначене, мінливе, представлене поєднанням суперечливих елементів, найбільш точно відображає суть даної епохи. У ці ж роки видавався журнал «Реалізм»>, котрий надав підтримку новому напрямку в мистецтві.

Справжню дату народження реалізму найчастіше пов’язують з творчістю французького художника Гюстава Курбе (1819- 1877), який відкрив в 1855 р в Парижі свою персональну виставку під назвою «Павільйон реалізму». З тринадцяти картин Курбе, представлених на суд журі відкривалися Всесвітньої виставки, були відібрані одинадцятій. Дві картини, що мали принципове значення для художника («Похорони в Орнане»> і «Ательє»>), були відкинуті. Своєнезадоволення підкоритися вимогам офіційного мистецтва Курбе висловив у висунутій декларації, де були проголошені його головні творчі принципи:

«Звання реаліста мені було присвоєно так само, як людям 1830-х років – звання романтиків. Назви ніколи не давали правильного уявлення про речі … Я вивчав поза будь-якої системи і упередженості мистецтво древніх і мистецтво сучасне. Я не захотів більше наслідувати одним і копіювати інших. У мене і в думках не було досягти дозвільної мети «мистецтва для мистецтва». Ні! Я просто хотів … бути в змозі передавати звичаї, ідеї, вигляд моєї епохи в моєю оцінкою, бути не тільки художником, але також і людиною; одним словом, створювати живе мистецтво – така моя мета >>.

Реакція публіки не змусила довго чекати. Курбе разом зі своїм реалізмом відразу ж перетворився на спокусливу мішень для критиків і дотепників. Одні стверджували, що Курбе, «прикриваючись реалізмом, страшно обмовляє натуру», інші віддавали перевагу більш різкі випади:

«Г-н Курбе прагнув зображати людей як вони є, такими потворними і грубими, якими він їх бачить … В голові, спрямовуючої руку, немає нічого благородного, чистого, морального … він такий же ремісник в живописі, як інші в шевському або меблевій справі >>.

В одній з комедійних сцен, поставлених у театрі, персонаж на ім’я Реаліст, загримований під Курбе, викладав своє творче кредо грецькому драматургу Аристофану:

Щоб реалістом бути, писати правдиво – мало. Писати потворність – ось дорога до ідеалу. Нехай огиду селять мої полотна:

Там правди немає, де є хоч крапля краси. Її сліди прагну я виполоти з корінням …

Пильна увага до навколишнього світу, природі, суспільним відносинам та індивідуальним особливостям людини визначили суть реалістичного напряму в мистецтві. Ставши володарем дум, реалізм дуже скоро проявив себе в різних видах мистецтва: живописі та графіці, скульптурі і музиці і особливо в літературі. Творчість видатних письменників-реалістів: О. Бальзака, Стендаля, П. Меріме, Г. Флобера, Е. Золя (Франція), Ч. Діккенса і У. Теккерея (Великобританія), великих класиків російської літератури – І. С. Тургенєва, І . А. Гончарова, Н. С. Лєскова, Ф. М. Достоєвського, Л. М. Толстого – дає реалістичну картину суспільства. Новий художній напрям швидко набуло європейський розмах. Риси реалізму знайшли прояв і в мистецтві країн Латинської Америки, США та Азії.

У надрах реалістичного мистецтва був сформульований особливий погляд на світ, в якому піддавалися аналізу і критиці багато сторін навколишньої дійсності. Що ж критикувалося в першу чергу? Антигуманна сутність експлуататорського ладу, лиха і страждання знедоленого народу, система моральних відносин, політика і життєва філософія можновладців. «Зривання всіх і всіляких масок >> стає одним з головних критеріїв реалістичного мистецтва. Ось чому реалізм XIX ст. часто називають критичним. Засуджуючи основи суспільного ладу, художники-реалісти в той же час стверджували гуманістичні ідеали добра, справедливості, загальної рівності і щастя. Критична спрямованість реалізму знайшла найбільш яскраве вираження в творах літератури і образотворчого мистецтва (побутової та історичного живопису, сатиричній графіці і книжкової ілюстрації).

Посилання на основну публікацію