Популярні музичні напрямки

Під поняттям “популярна музика” мається на увазі та, яка користується найбільшим попитом у широких мас (іноді її можуть презирливо називати»ширвжиток”). На сьогодні існує кілька течій, які є лідером з продажу і відвідуваності концертів, а також за запитами в Інтернеті.

Особливості року

Сучасний рок включає в себе понад 180 різних течій (від легких і танцювальних типу рок-н-ролу, мерсібіту, поп-року до більш важких начебто хеві, Блек, дес (death) металу і грайндкора). Рок музика колись була різновидом блюзу і жанру ритм-н-блюз, проте згодом цей напрямок набуло самодостатність.

До його особливостей відноситься використання електроінструментів (зокрема, гітар, синтезаторів), підтримування єдиної ритмічної структури, а також — ключовий момент — створення потужної «чіпляє» енергії (так званого драйву), що є однією з причин популярності цієї течії серед підлітків.

До улюблених і визнаним групам відносяться Led Zeppelin, Queen, Pink Floyd, Metallica, Slayer, Guns’n’roses, the Doors, Nirvana; деякі також відносять і знамениту англійську «четвірку» — the Beatles.

Електронна музика

З широким розвитком комп’ютерних технологій стали розвиватися і музичні інструменти, що створюють звук не механічним способом (шляхом коливання струни або руху повітря в трубах), а електронним. Виконавцем став діджей, завданням якого є відтворення звукових записів, а також їх коригування і робота над звуком. Жанри електронної музики включають в себе наступні (Це не всі з існуючих напрямків):

  • Dance, Dance Pop. Серед відомих виконавців: Duran Duran, Ace of Bace, Madonna, Janet Jackson.
  • Bass music і Big beat. Luke, Dj Fury, 69 Boyz.
  • Acid house, acid techno. Armand Van Helden, Felix Da Housecat, Judge Jules.
  • Ambient Dub. Eat Static, Scorn, the Orb, Banco de Gaia.
  • Funk. Commodores, Dazz Band.
  • Progressive. Armin van Buuren, Markus Schulz, Deep Dish, Cosmic Gate, Nick Warren.
    Lounge. Biosphere, Violet Vision, Global Communication.

Одним з плюсів електронної музики є її відносна доступність і простота (в тому числі і для освоєння навичок для створення пісень). Серед мінусів варто відзначити величезну кількість (інакше кажучи — перенасиченість) музичного матеріалу, велика частина якого — відверто низької якості.

Етнічні групи та колективи

Музика, також звана народною, завжди була і буде популярною з очевидної причини — її творцями є самі жителі тієї чи іншої країни. У деяких випадках народні пісенні жанри стають всесвітньо відомими і популярними — прикладом такого жанру є інді-музика.

До особливостей етнічної музики відносяться використання національних інструментів, які для більшої частини світу є незнайомими і новими (дудука, гуслі, діджеріду, джембе, хоомей, волинка, а також використання етнічного вокалу — йодль, горловий спів та інше). Поширені в основному танцювальні, баладні і билинні жанри.

Добилися успіху в цьому, часом незаслужено незабутнім, напрямку, є такі особистості і ансамблі, як Дживан Гаспарян (віртуозно грає на дудуке), група «Хуун-Хуур-Ту» (грають на игиле, хомусе, дошпулуре; також є шаманський бубон), Севара Назархан (співає під акомпанемент дутара), Зуля Камалова (змішує різні незвичайні етнічні традиції в музиці).

Хіп-хоп і реп

Витоком цього, що став вже стандартним у багатьох країнах, музичного жанру, є фанк-афроамериканська течія. Довгий час хіп-хоп був музикою так званого «андеграунду» — напрямку, яке протиставляло себе популярним тенденціям і віянням в суспільстві (що в деякому роді зближувало його з панк-музикою).

Світанком жанру, з точки зору багатьох реп-виконавців, є 1986-1993 роки, коли утворювалося безліч піджанрів, а також нових представників цієї культури. До її особливостей відносять такі моменти:

  • Упор на словесну «читку» (речитативне читання віршів або тексту), а також відпрацювання її характерних нюансів — швидкість і чіткість читання, інтонації, володіння ритмікою, а також використання характерних прийомів з літератури.
  • Убоге музичний супровід, покликане створювати атмосферу треку, при цьому первинним є саме текст пісні і його сенс (з цієї причини багато критиків досі відмовляються відносити хіп-хоп і реп до музичного жанру).
  • Як і у випадку з електронною музикою, реп цілком можна записати самостійно, не витрачаючи якихось надзусиль, що дозволяє людям ділитися сольною творчістю один з одним.

У репі також існує багато піджанрів, кожен з яких представлений своїми «зоряними МС» (що означає «Майстер церемоній» і світських заходів). Так званий Old School Rap вимагає від виконавця швидкого темпу читки і спрощеним речитативом (виконавці — Grandmaster Flash, the Furious Five), Gangsta Rap фокусується на подробицях важкого життя в гетто і супутніх моментах на зразок наркотиків і бандитських розборок (Ice-T, Eazy-E, 2pac, Snoop Dogg). До числа піджанрів також відносяться ньюскул, Джі-фанк, альтернативний і андеграундний хіп-хоп і грайм.

Екстремальні течії

Під екстремальною музикою розуміється не стільки “тяжкість” (на зразок груп, що грають Death Metal або Deathecore), скільки спроба відступити за рамки музики взагалі. При цьому подібні жанри музики зовсім не є новими в історії, і у вузьких колах вони були відомі ще з другої половини минулого століття. Одним з таких течій є нойз (визначення терміна noise = шум); схарактеризувати його можна так:

  • Додавання до стандартної музики шумів (як природного, так і техногенного характеру) або ж повне наповнення треку неприємним звуком, які не мають ніякої музичної складової.
  • Переважання ритму, який, за рахунок відсутності виразної мелодії, виходить на перший план.
  • При записі треків схвалюється занесення “випадкових шумів «(на зразок скрипу стільців або дверей, що відкриваються в студії), що додає треку»природності, життєвості і реалістичності”.

Суть такої музики не в доставленні естетичного задоволення в слухачеві. Як кажуть шанувальники цього жанру, сенс залежить як від слухача, так і від виконавця. Для останнього, наприклад, є хорошим способом висловити своє ставлення як до окремої людини, так і до всього людства в цілому.

Більш інтелектуальні люди вбачають в цьому святкуванні шуму торжество хаосу, що дозволяє їм стикнутися з найглибшою творчістю з доступних — з творчістю безодні.

Сама здорова точка зору у тих музикантів, що справедливо вважають жанр нойз експериментальної тренувальним майданчиком, звідки 1% вдалих знахідок йде до топових груп, а також використовується в різних кінофільмах, а залишився шлюб продюсується і випускається для окремих цінителів.

Посилання на основну публікацію