Флорентійське чудо Брунеллескі

«Квіткою Тоскани» і «дзеркалом Італії» називали Флоренцію – місто, по праву носить титул батьківщини італійського Відродження. «Це майже рай. Нічого уявити не можна краще враження цього неба, повітря і світла. Тут є таке сонце і небо й такі – дійсно вже чудеса мистецтва нечуваного і неймовірного », – захоплено писав Ф. М. Достоєвський, який відвідав в XIX ст. це дивовижне місто.
На початку XV ст. Флоренція претендувала на роль головного міста Італії, протиставивши себе «вічному місту» – Риму. Флоренції було чим пишатися: тут вперше були проголошені демократичні принципи: «Свобода є невід’ємне право, яке не може залежати від свавілля іншої особи». Цей життєстверджуючий ідеал свободи знайде своє відображення в багатьох творах мистецтва, що став частиною суспільного життя Флоренції. Проект палацу або купола собору, придбання картини Боттічеллі чи статуї Мікеланджело хвилювали кожного жителя, Флоренція служила своєрідною моделлю сучасного міста блискучих винаходів і відкриттів, який часто називали «новими Афінами».
Захід Флоренції виявився трагічний. Багаттями інквізиції він був відзначений на площах міста, Тут спалювали книги Данте і Петрарки, «непристойні» картини, скульптури, гравюри та малюнки відомих майстрів. Великий Данте, вигнаний з Флоренції, більше ніколи не повернеться у своє рідне місто … У XVI ст. Флоренція поступається свою роль Риму, але залишається одним з найбільших міст Італії – «культурною провінцією», яка по праву гордиться багатим минулим.
Поет XIX ст. П. А. Вяземський так висловив свої почуття від відвідування цього міста у вірші «Флоренція»:
… Край чудовий! Він цвіте і блищить
Вродою природи і мистецтв,
Там мармур мислить і тріпоче,
У картині дихає пломінь почуттів …
Символ Флоренції – собор Санта-Марія дель Фьоре (1296-1470). У самому центрі міста, над морем червоних черепичних дахів, піднімається його гігантський купол. Трохи витягнутий силует собору видно з кожної вулиці, з будь-якої площі. Жителі Флоренції хотіли встановити над собором величезний купол, але нікому з архітекторів не вдавалося перекрити величезний простір (діаметр куполу в підставі становив 42 м! Нагадаємо: діаметр куполу собору Святої Софії в Константинополі становить 31,5 м). Протягом декількох десятків років собор простояв з отвором у центрі перекриття. Складність полягала не тільки у величині прольоту, а й у відносно невеликій товщині стін барабана, які навряд чи могли витримати вагу купола разом з будівельними лісами. Тоді було прийнято рішення оголосити конкурс, в якому брали участь зодчі, запрошені з різних міст і країн. Серед безлічі представлених проектів, малюнків і моделей виділявся фантастичний проект архітектора Філіппо Брунеллескі (1377-1446). Йому і випала честь завершити спорудження купола над собором.
Існує легенда, згідно з якою від Брунеллескі зажадали, щоб він розкрив свої технічні секрети. Архітектор сказав: «Нехай той, хто зуміє сторч затвердити яйце на мармуровій дошці, і зводить купол». Багато майстрів безуспішно намагалися зробити це. Тоді Брунеллескі, вдаривши яйце про мармурову дошку, змусив його стояти. Всі зашуміли, вважаючи, що могли би повторити те ж саме. Сміючись, Філіппо відповів, що і купол вони побудують, якщо побачать його креслення і модель. Так він отримав замовлення на його зведення. Наскільки правдива ця легенда, сьогодні важко сказати. Можливо, її придумали набагато пізніше. У всякому разі, відомо, що Брунеллескі встиг звести тільки сам купол, а його завершення – витончений барабанчик з позолоченим кулею і хрестом нагорі – будували по кресленнях після смерті архітектора. «Заслуженого громадянина» Флоренції, «відроджувачі стародавнього зодчества» поховали під покровом купола собору Санта-Марія дель Фьоре.
Сучасники розповідали, що Брунеллескі не раз їздив до Риму, обміряв руїни античних храмів і палаців, робив замальовки збережених фрагментів будівель. Не прагнучи їх копіювати, він продовжував шукати нові архітектурні рішення, що відповідали потребам Флоренції XV в.
Спорудження купола було розпочато в 1420 р, а до 1426 була зведена одна третина його загальної висоти. Брунеллескі особисто стежив за ходом виконуваних робіт. З життєпису зодчого, залишеного Джорджо Вазарі (1511 -1574), ми дізнаємося:
«Він сам ходив на цегельні заводи, де місили цеглу, щоб самому побачити і пом’яти глину … Він стежив за камнетесов, щоб камені були без тріщин і міцні, і давав їм моделі підкосів і стиків, зроблені з дерева, воску, а то і з брукви. Він винайшов систему петель з головкою і гачків і взагалі значно полегшив будівельну справу, яке, безсумнівно завдяки йому, досягло тієї досконалості, якого воно, мабуть, ніколи не мало у тосканців ».
При спорудженні восьмигранного купола висотою понад 35 м Брунеллескі застосував абсолютно нову конструкцію: він зробив купол без зведення будівельних лісів з двох оболонок. Внутрішня спиралася на могутні стовпи, що позначають подку-польное простір, а зовнішня підтримувалася вісьмома несучими ребрами, що сходяться до ліхтаря з шатровим завершенням.
Храм був освячений папою римським, але будівництво купола собору на цьому не закінчилося. Знову був оголошений конкурс проектів по зведенню мармурового ліхтаря. Розпочате в 1446 будівництво було перервано смертю архітектора. Лише 1461 р була закінчена кладка ліхтаря, а ще через сім років майстру Андреа Верроккьо (1435 / 1436-1488) було доручено виконати великий мідний кулю і увінчати його хрестом. Таким чином, півстоліття було потрібно на завершення робіт з будівництва цього величного храму Флоренції, що дотепер залишається візитівкою міста.
Вазарі справедливо писав:
«Можна точно стверджувати, що стародавні не досягали в своїх будівлях такої висоти і не наважувалися на такий ризик, який би змусив їх змагатися з самим небом, як з ним, здається, дійсно змагається флорентійський купол, бо він такий високий, що гори, що оточують Флоренцію, здаються рівними йому ».
Будівництво собору Санта-Марія дель Фьоре у Флоренції було тільки початком створення багатьох шедеврів італійського зодчества.
Філіппо Брунеллескі належить також спорудження Виховного будинку, в якому виявилися кращі традиції античного мистецтва. Брунеллескі застосував багато нових прийомів при створенні його архітектурного вигляду. На відміну від готичних будівель, він витягнув будинок по горизонталі і підкреслив його протяжність карнизами першого і другого поверхів. Відомий з давніх часів портик з колонами він розтягнув уздовж всього фасаду, перетворивши на повітряну, майже невагому аркаду. У трикутні простору між арками і карнизом першого поверху він вставив круглі медальйони із зображеннями немовлят. Сяючи на сонці яскраво-синіми, білими, жовтими, зеленими і коричневими тонами, вони надавали будівлі ошатність і святковість. Чітко розрахована симетричність будівлі, логічне співвідношення горизонталей і вертикалей, гармонія і узгодженість всіх частин і деталей народжували почуття урочистості і величі. Ця будівля «стало як би символом того ясного, раціонального і радісного світовідчуття, яке принесло з собою початок італійського Відродження» (В. Н. Прокоф’єв). А ще через два роки Філіппо Брунеллескі отримає замовлення на зведення церкви Сан-Лоренцо, яка стане ще одним його геніальним творінням.

Посилання на основну публікацію