Архітектурні ансамблі Парижа. Ампір

Після закінчення основних будівельних робіт у Версалі, на рубежі XVII-XVIII ст., Ленотр розгорнув активну діяльність з перепланування Парижа. Він здійснив розбивку парку Тюїльрі, чітко фіксуючи центральну вісь на продовженні поздовжньої осі Луврекого ансамблю. Після Ленотра був остаточно перебудований Лувр, створена площа Згоди. Велика вісь Парижа давала абсолютно інше трактування міста, відповідала вимогам величі, грандіозність і парадності. Композиція відкритих міських просторів, система архітектурно оформлених вулиць і площ стали визначальним фактором планування Парижа. Чіткість геометричного малюнка пов’язаних у єдине ціле вулиць і площ на довгі роки стане критерієм оцінки досконалості міського плану і майстерності містобудівника. Багатьом містам світу згодом належить випробувати на собі вплив класичного паризького зразка.

Нове розуміння міста як об’єкта архітектурного впливу на людину знаходить виразне вираження в роботі над міськими ансамблями. У процесі їх створення були намічені головні і фундаментальні принципи містобудування класицизму – вільний розвиток в просторі і органічний зв’язок з навколишнім середовищем. Долаючи хаотичність міської забудови, архітектори прагнули створити ансамблі, розраховані на вільний і безперешкодний огляд.

Ренесансні мрії про створення «ідеального міста» знайшли втілення у формуванні площі нового типу, межами якої виявлялися вже не фасади тих чи інших будівель, а простір прилеглих до неї вулиць і кварталів, парки або сади, набережна річки. Архітектура прагне зв’язати в певному ансамблевому єдності не тільки безпосередньо сусідять один з одним споруди, але і вельми віддалені точки міста.

Друга половина XVIII ст. і перша третина XIX ст. у Франції знаменують новий етап розвитку класицизму – неокласицизм – і його поширення в країнах Європи. Після Французької революції і Вітчизняної війни 1812 р в містобудуванні з’являються нові пріоритети, співзвучні духу свого часу. Найяскравіша вираз вони знайшли в ампірі. Для нього були характерні такі риси: парадний пафос імператорського величі, монументальність, звернення до мистецтва імператорського Риму та Стародавнього Єгипту, використання атрибутів римської військової історії в якості основних декоративних мотивів.

Суть нового художнього стилю дуже точно була передана в знаменних словах Наполеона Бонапарта:

“Я люблю її, щоб витягувати з неї звуки, акорди, гармонію”.

Стиль ампір став уособленням політичної могутності і військової слави Наполеона, послужив своєрідним проявом його культу. Нова ідеологія цілком відповідала політичним інтересам і художнім смакам нового часу. Всюди створювалися великі архітектурні ансамблі відкритих площ, широких вулиць і проспектів, зводилися мости, монументи і громадські будівлі, що демонстрували імператорська велич і силу влади.

Наприклад, міст Аустерліц нагадував про великого битві Наполеона і був споруджений з каменів Бастилії. На площі Каррусель була споруджена тріумфальна арка на честь перемоги під Аустерліцем. Дві площі (Згоди і Зірки), віддалені один від одного на значній відстані, були з’єднані архітектурними перспективами.

Церква Святої Женев’єви, зведена Ж. Ж. Суффле, стала Пантеоном – місцем упокоєння великих людей Франції. Один з найефектніших монументів того часу – колона Великої армії на Вандомській площі. Уподобленная давньоримської колоні Траяна, вона повинна була, за задумом архітекторів Ж. Гондуен і Ж. Б. Лепера, висловити дух Нової імперії і спрагу величі Наполеона.

У внутрішньому яскравому оздобленні палаців і громадських споруд особливо високо цінувалися урочистість і величава помпезність, їх декор був нерідко перевантажений військовою атрибутикою. Домінуючими мотивами стали контрастні поєднання кольорів, елементи римського і єгипетського орнаментів: орли, грифони, урни, вінки, факели, гротески. Найбільш яскраво стиль ампір проявився в інтер’єрах імператорських резиденцій Лувра та Мальмезон.

Посилання на основну публікацію