Архітектура Санкт-Петербурга і його околиць. Растреллі

У середині XVIII ст. мистецтво бароко в Росії досягло розквіту. Архітектори все частіше зверталися до європейського художньої спадщини. Пишна архітектура бароко поширилася по містах Росії, але найяскравіші творіння зодчества були зосереджені в новій столиці Російської держави – Санкт-Петербурзі.

Значний внесок у розвиток архітектури в Росії вніс Франческо Бартоломео Растреллі (1700-1771) – син скульптора Б. К. Растреллі, італієць за походженням, що народився у Франції. Здобувши освіту за кордоном, він потім працював тільки в Росії, яка стала його другою батьківщиною. Все, що було їм побудовано в Росії, викликало захоплення і захоплені оцінки сучасників. Поет і дипломат А. Д. Кантемир (1708-1744) писав про творіннях видатного зодчого:

«Граф Растреллі … вправний архітектор. Инвенции його в прикрасі прекрасні, вигляд будівлі його казіст, одним словом, може звеселіться око в тому, що він побудував ».

Творіння архітектора, що сформували образ палацового Петербурга і царських заміських резиденцій епохи «єлизаветинського» бароко, – це захоплені оди могутності та процвітання російської державності. Характерними прийомами стилю Ф. Б. Растреллі були: контрастне зіставлення форм і об’ємів, ритм вертикалей, ефект зорового коливання площини стіни, використання пластики здвоєних колон, відступаючих і висуваються ризалитов (частина будівлі, яка виступає за основну лінію фасаду), використання статуй, вазонів, провали величезних вікон, волюти, овальні вікна. Своєрідність стилю архітектора становить з’єднання в бароковому ансамблі елементів рококо і європейського класицизму. У той же час він творчо втілював багатовікові традиції давньоруської архітектури та народної творчості (пятиголівя в храмовому архітектурі, полихромность, велика кількість позолоти, рослинний орнамент, декоративність).

До архітектурним шедеврам Растреллі відносяться Зимовий палац у Петербурзі (1754-1762), заміські резиденції – Великий палац у Петергофі (1745-1755) і Катерининський палац у Царському Селі (1752-1757), приватні міські палаци М. І. Воронцова (1749- 1757) і Строганових (1752-1754), а також церкви і монастирі – Андріївська церква в Києві (1748-1762) і Смольний монастир у Петербурзі (1748- тисяча сімсот п’ятьдесят чотири).

Найблискучіше творіння Растреллі, що прикрашає центр міста на Неві, – Зимовий палац, в якому в наш час розташований всесвітньо відомий художній музей Державний Ермітаж.

Складне за своїми контурами споруда, за задумом автора, в плані наближалося до формі прямокутника із замкнутим внутрішнім двором (блок-каре). Загальна протяжність фасадів, яка становила 210 м, підкреслювала колосальність масштабів будівлі. Але як при цьому уникнути нудної одноманітності та монотонності в їх оформленні? Тим часом жоден з фасадів не повторював інший, в певних ракурсах (здаля або на близькій відстані) кожен сприймався по-своєму, так як був декорований особливим чином колонами, скульптурними масками, вазами і статуями. Фасад, що виходить на набережну Неви, був розрахований на огляд здалеку, а протилежний, по суті головний, – орієнтований на парадну Двірцеву площу, звернену до міста. Його складали три ризаліти, середній з яких прорізаний арочними в’їздами, що виходять у величезний парадний двір. Головний під’їзд розташований в північному корпусі: до нього урочисто під’їжджали карети імператриці та її гостей. Через величезну галерею вони піднімалися по Посольській сходах, з верхнього майданчика якої відкривався вхід в парадні зали палацу.

Не могла не захоплювати загальна спрямованість будівлі вгору. Крім того, що палац був одним з найвищих споруд, архітектор зорово збільшив цей ефект. На фасаді будівлі він розташував колони то групами, то попарно, то поодинці, причому обов’язково в два яруси, строго один над одним. Більше того, на рівні покрівлі йшла балюстрада з кам’яними скульптурами і вазами, розставленими з таким розрахунком, що візуально вони продовжували вертикалі колон. Різноманітний ритм колон, розірвані фронтони, злиття декору нижнього ярусу з верхнім повідомляли фасаду ефект безперервного руху.

Важливим емоційним фактором впливу на глядачів було ошатне колірне рішення фасаду, засноване на зіставленні блідо-теракотового тони стін, білих стовбурів колон і пілястр, золотистих капітелей, різноманітної декоративної скульптури і позолоти металевого мережива решіток балконів. Найвідповідальніші місця в декорі будівлі займали символи імператорської влади і російської державності. Чудовий малюнок обрамлення наличників величезних вікон (22 типу!), В оформленні яких фантазія зодчого-декоратора, здавалося, не знала меж.

Палацові споруди вражали своїми розмірами і пишністю внутрішнього оздоблення. Палац мав більше 1050 окремих приміщень і кімнат, 1886 дверей, 1945 вікон і 177 сходів. У парадних інтер’єрах панував достаток кольору, ліпнини та візерунка; вони сповнені руху, створюваного відблисками сонячного світла і їх відображеннями у безлічі дзеркал. Тут все виблискувало і переливалося, створюючи сліпучу розкіш і урочисте велич.

Чудове творіння Растреллі не було завершено майстром. Споруда Зимового палацу вимагала величезних грошей, яких часто не було в російській скарбниці. Палац продовжували добудовувати і прикрашати вже інші зодчі.

Собор Смольного монастиря був замовлений майстру імператрицею Єлизаветою Петрівною. Традиційне російське пятігла-віє, втілене в вигадливих формах бароко, тут органічно зливалося з основним обсягом будинку. Середня глава собору являє собою високий двусветний купол, увінчаний луковичной главкой на світловому барабані. Чотири високі двоповерхові вежі, майже впритул притиснуті до центрального куполу, надають пятиглавию дивовижну монолітність і міць.

Декоративне оздоблення собору вражає своєю ошатністю. Чіткі виступи стін, оформлені пучками колон, фронтонами різної форми, м’яко закруглятися волютами, що нависають карнизами, створюють виразну гру підкреслюють чудово знайдене співвідношення форм і пропорцій будівлі. Собор, що у плані рівнокінцевого хрест, виглядає однаково добре з усіх боків.

Будівництво собору, як і всього ансамблю монастиря, не було завершено Растреллі. Увійшовши на престол Катерина II була захоплена іншими планами. Бароко перестало відповідати вимогам останньої моди, пристрастям і смакам двору і самої імператриці. У Росії починав свій переможний хід новий архітектурний стиль – класицизм. Великий зодчий опинився не при справах. У 1763 р він подав у відставку і залишив Петербург.

Посилання на основну публікацію