“Нана” (Золя): опис і аналіз роману

«Нана» («Nana») – роман Е. Золя. З 1868 р Золя приступив до створення серії романів «Ругон-Маккари». У плані, представленому видавцеві А. Лакруа (1869 г.), намічені основні персонажі епопеї, характери яких повинні були стати художньої ілюстрацією як фізіологічних, так і соціальних законів. У 70-80-ті роки, прагнучи до всебічного зображенню соціального життя, письменник вирішує висвітлити теми і факти, «заборонені» з точки зору офіційного мистецтва. Так виникає задум роману «Нана» Золя – роман про Париж Другої імперії і про повію, яка стала символом «епохи божевілля і ганьби». Роман був закінчений в 1878 р і опублікований в 1880 р Генетично «Нана» пов’язана з романом «Пастка» (1877 г.). Існує гіпотеза, що біля витоків роману Золя варто картина Моне «Нана» (модель – Анріетти Озер).

Нана – головна героїня однойменного роману – дочка прачки Жервези і покрівельника Купо, історія її дорослішання розказана саме в «Західному». Її особистість формують сім’я, вулиця Гут д’Ор, майстерня штучних квітів, де, здавалося, як пише Золя, дівчат розбещував саме повітря, і, звичайно, спокуси, які оточують, такі бажані, але недоступні. Як би наполегливо повторював Золя, що Нана мала вроджену зіпсутість, однак її падіння обумовлене швидше соціальними причинами, ніж спадковими задатками або хибними нахилами. Тяга до розкоші, дозвільного життя, багатим шанувальникам так велика, що Нана робить своїй вибір: вона вважала за краще життя півсвіту. Тільки так вона може нічому не вчитися, нічого не робити, ні про що не думати.

Убогість внутрішнього світу вона не могла успадкувати від батьків. Причини, що визначають бідність її почуттів (вона так нікого по-справжньому не полюбила), убогість інтелекту (його у неї не вистачало навіть на те, щоб утримати величезні багатства, які потрапляли до неї в руки; перебуваючи на утриманні графа Мюффо, вона не пориває зі звідницею Трінон, яка завжди могла їй позичити кілька франків на дрібні витрати за «сеанс кохання»), можна знайти в умовах її існування: їх детально відтворив у «Західному» автор. Історія перетворення спокусливої ​​дівчини в жрицю кохання, біля ніг якої простягся весь Париж, не так її заслуга, скільки знамення часу. Образ Нана (наголос на останній склад), «богині панелі», краса і хвилюючий заклик плоті якої нестримно вабили всіх чоловіків, незалежно від їхнього соціального походження і положення в суспільстві, переростає поступово в гігантський символ епохи Другої імперії.

На початку роману Золя описує, як героїня підкорює глядачів, які прийшли на виставу в «Вар’єте». Артистичними талантами Нана не володіла, але демонстрація тіла в відвертих сценах зваблювання (Нана виконувала роль Венери) безвідмовно діяла на присутніх в залі. У міру того як вона ставала знаменитою, бажаючих взяти її на утримання ставало все більше. Її любов, всілякі забаганки оплачував банкір Штейнер; не шкодував свого скромного платні Філіп Югостон; забувши про обережність, підписував для неї векселі скупий Фукармон; Ла Фалуаз, отримавши спадщину, домагався честі бути розореним нею, бачачи в цьому особливий шик: витратив залишки стану Вандевр. Особливе місце займає серед шанувальників Нана граф Мюффо, який, будучи представником нової наполеонівської аристократії, з дитинства засвоїв кастові забобони свого кола і свідомість своєї переваги над оточуючими, вихований в атмосфері суворої пуританської релігійності (весь Париж твердив «пікантну» подробиця його біографії: він не знав жінок до шлюбу) зближується з Нана. У ній він шукає відкидає їм раніше сексуальне начало, тому Мюффо готовий на будь-які жертви, витрачаючи на неї фантастичні багатства, довіряючи їй рішення сімейних і ділових питань, і, нарешті, ввівши її в свій будинок.

Золя наполегливо проводить думку про внутрішню спорідненість Нана зі світськими колами. Він підкреслює схожість графині Самін і Нана, призводить до них в салони одних і тих же відвідувачів, вказує на однакові теми розмов, звертає увагу на респектабельне поведінку кокоток і розв’язна світських дам в суспільстві. Так стає очевидним руйнівний вплив півсвіту на існуючий громадський порядок, автор підкреслює сприйнятливість всіх станів до цього руйнування. Так образ Нана як би зливається з образом епохи. За допомогою цілого ряду символів, порівнянь, гротескових замальовок, фарсово перебільшення Золя домагається міфологізації образу Нана. Автор порівнює Нану з тваринним світом ( «левова грива, породиста Кобилиця»); з мухою з золотими крильцями. Останнє порівняння, трансформуючись, поступово наповнюється новим змістом: Нана заражає людей соціальними недугами, які гніздилися серед мешканців паризьких околиць. Золя, гостро реагує на зміни підвалин життя суспільства, деградацію особистості 1870-х рр. пояснює впливом на неї науково-технічного прогресу, розвитком так званого суспільства споживання, в світі якого все перетворюється в товар, – в тому числі любов, ціна на яку залежала від попиту. Так соціальне функціонування Нана включається в процес бурхливого капіталістичного розвитку імперії. Уміло організована реклама зробила з Нана нову зірку; її особняк свідчить про сучасних формах сексуальної комерції (ліжко з золота і срібла зроблена ювелірами у вигляді дорогоцінної чаші), а любов, прирівнюється до сексу, стає складовою частиною індустрії. В кінці Нана помирає від чорної віспи. В її смерті Золя бачить двоякий символ: піднявшись волею випадку з убогості, вона стала носієм зарази і зараженої одночасно. Її вбив трупна отрута гною мухи з золотими крилами, уособленням якої вона була. З нею гине і Друга імперія: крики «на Берлін!», Що лунають під вікнами готелю, де вмирає Нана, віщують майбутній розгром Імперії.

Посилання на основну публікацію