Мільтон «Втрачений рай» – аналіз

Ще молодим Джон Мільтон мріяв створити епічну поему, яка прославила б англійський народ. Спочатку він думав написати релігійний епічний твір.

Сам задум поеми був тісно пов’язаний з пуританським релігійним мистецтвом.

У 1630-х роках план епічного полотна, задуманого Мільтоном, змінився. У цьому знайшов своє відображення ідейний розвиток поета: задум прийняв більш конкретний національний характер. Мільтон хотів створити «Артуріаду» – епопею, що відроджувала б сюжети романів «Круглого столу», оспівувала б подвиги легендарного короля Артура – вождя британських племен в їх боротьбі проти англо-саксонської навали.

Проте ні в 1630-х, ні в 1640-х роках Джон Мільтон не зміг приступити до здійснення задуму епічної поеми. Тільки досвід 1650 – 1660-х років допоміг йому створити (1658-1667) поему «Втрачений рай», про яку він думав протягом довгих років.

Аналізуюча тут поема «Втрачений рай» складається з 12 пісень (Мільтон називає їх книгами), в ній близько 11 000 віршів. Написана вона так званим «білим віршем», близьким до російського п’ятистопного ямбу.

У 1660-х роках, після закінчення англійської революції і реставрації Стюартів, Мільтон хотів усім задумом своєї поеми кликати до повстання проти реакції, а до збирання духовних сил, морального вдосконалення.

Російський критик Бєлінський назвав поему Джона Мільтона «Апофеоз повстання проти авторитету», підкресливши, що революційний пафос поеми найяскравіше виражений в образі Сатани.

У цьому і полягало протиріччя поеми: бунтівник і гордець Сатана, переможений, але продовжує мстити богу, повинен був стати відштовхуючим персонажем, повинен був викликати осуд читача, а він, безсумнівно, виявився найсильнішим чином поеми. Мільтон хотів опоетизувати ідею морального вдосконалення, але «Втрачений рай» сприймався як заклик мужатися і продовжувати боротьбу.

Поемі Мільтона притаманне і своєрідне почуття історизму.

Мільтон показує, що люди, вийшовши з раю і втративши тих ідилічних щасливих умов, в яких вони жили до «гріхопадіння», вступили в новий, вищий період свого розвитку. Безтурботні мешканці «божого саду» стали мислячими, працюючими, розвиваючими людьми.

Аналіз показує, що «Втрачений рай» – передусім поема боротьби.

Недарма Мільтон на початку дев’ятої книги впевнено каже, що обрав сюжет більш значний і героїчний, ніж будь-який з його попередників, які зверталися до жанру епопеї. Дійсно, «Втрачений рай» – героїчний епос, створений поетом, який, хоча і не брав участі особисто у війнах свого часу, зумів показати грізну стихію війни, її страшний і кривавий труд, а не тільки парадні сутички героїв, оспівав відвагу і доблесть своїх сучасників .

Епічні риси «Втраченого раю» полягають не тільки в розлогому описі озброєння і одягу, які борються, але й у відомому гіперболізмі (це стосується особливо Сатани), і в паралелізмі (бог, його пери, його військо – і Сатана, його пери, його військо), і в тому, як тричі Сатана починає говорити, звертаючись до війська, і тричі змовкає.

У «Втраченому раю» епічна і система порівнянь.

Характеризуючи своїх героїв, Джон Мільтон не раз вдається до розгорнутих епічних порівнянь, які широко використані в поемах Гомера і Вергілія. Так, у другій книзі поеми Сатана порівнюється з:

  • флотом;
  • грифоном;
  • кораблем Арго;
  • Уліссом (Одіссеєм);
  • знову з кораблем.

Але не одні гігантські батальні сцени захоплювали Мільтона. При всій своїй ефективності вони були тільки геніальними варіантами вже існуюючих батальних сцен, відомих по іншим епопеям. Довівши «Втрачений рай» до рішучої сутички «добра і зла» в дев’ятій книзі, Мільтон відмовився від епічної батальної поетики і показав цю сутичку не у вигляді нового космічного побоїща, а в діалогах і монологах людей. Поле бою – залиті сонцем луки Едему, і його оприлюднювали не труби серафимів,не гуркіт колісниць, які мчать, а пташиний щебет.

Переходячи від космічних масштабів до опису психології людини, роблячи аналіз душевного світу героїв основним об’єктом зображення, Джон Мільтон виводив «Втрачений рай» з русла епопеї.

До цих пір, як і годиться в епосі, події все ж переважали над персонажами. Але в дев’ятій книзі багато чого змінюється. Епічна передісторія (бо все-таки повість Рафаїла про Сатану – тільки передісторія) поступається місцем гострому драматичному конфлікту, в ході якого змінюється сама сутність людини.

Героям епопей 16-17 століть не властиво змінюватися.

Це цілісний, закінчений образ, вираз усталеної соціальної традиції. Але Мільтон прагне саме до того, щоб показати, як змінилися герої поеми в результаті подій. Адам і Єва, вигнані з раю, піднімаються на новий, вищий щабель людяності.

У дев’ятій і частково десятій книзі «Втраченого раю» драматичний елемент переважає над епічним. Переродження ідилічної людини в трагічного героя, вихід з пасторалі до суворої дійсності (а це і є головна тема епопеї Мільтона) відбувається саме тут. При цьому Мільтон особливу увагу приділяє опису переживань Адама і Єви в момент гострої кризи.

Тісно пов’язані з драматичним початком «Втраченого раю» мовні характеристики персонажів. Наявність таких характеристик робить портретну майстерність Мільтона ще більш своєрідним.

Говорячи про ораторські здібності Сатани, Джон Мільтон звинувачує його в брехливій софістічності промов. Про це свідчать не тільки чудові політичні філіппіки Сатани, цілеспрямовані і запалюючі, але і його бесіда з Євою; мова спокусника одягнена в бездоганну світську форму. Сатана всіляко підкреслює своє схиляння перед Євою – жінкою, «дамою». Він оточує Єву містичною еротикою, називає її «володаркою», «небом ніжності», «богинею серед богів», «дамою правіше всіх».

Відомим протиставленням трибунно та літературно організованої мови Сатани є в «Втраченому раю» мова Адама – порівняно бідна за словником, але лаконічна і виразна. У ній Мільтон намагається проаналізувати душевний світ тої щирої і ще недосвідченої істоти, якою є його людина до «гріхопадіння».

Але особлива виразність мовного портрета Сатани ще раз доводить, що, незважаючи на задум Мільтона, саме Сатана з’явився найбільш поетичним персонажем поеми, дав автору матеріал для створення справді значного художнього образу.

У «Втраченому раю» борються не тільки люди. Постійно стикаються один з одним і сили природи.

При аналізі поеми відразу впадає в очі, що її поеми і природа тісно пов’язані між собою. Герої весь час гостро відчувають природу: так, наприклад, Сатана мучиться в пекельному полум’ї і стає ще похмурішим серед сумовитих пристроїв і гір пекла. Напружуючи всі свої сили, долає він космічні простори хаосу, щоб перемогти природу, і пом’якшується при вигляді Едему, принадність якого постійно вихваляють перші люди.

Природа в «Втраченому раю» Мільтона – не просто фон, на якому діють герої; вона змінюється разом з настроями і почуттями персонажів поеми. Так, відповідно хаосу пристрастей, киплячих в душі Сатани, розкривається світ хаосу, здоланий їм по дорозі до Едему.

На зміну пасторальної гармонії, навколишньої людей ще безгрішних, приходить трагічна картина смути і руйнування, які вириваються в світ слідом за «падінням» перших людей, – це космічна паралель до плачевної і принизливої розбраті між Адамом і Євою.

Наскільки різноманітні і конкретні у «Втраченому раю» похмурі пейзажі пекла і фантастичні кущи раю, настільки безбарвні декорації неба, на тлі яких рухаються пуританські абстракції бога і його сина. Ніякі астрономічні та космогонічні хитрування не допомогли Джону Мільтону зробити ці декорації величними. Їх штучність стає особливо відчутною поруч з мальовничою похмурістю пекла і пишним достатком Едему.

Поряд з елементами епосу і драми в «Втраченому раю» велику роль відіграють авторські відступи.

У них виражається особистість поета, учасника жорстоких класових боїв; вони розчленовують потік епічних описів, підкреслюючи ідейне значення певних частин поеми у розвитку загального задуму.

Світогляд поета формувався у вогні революційної боротьби. Революційна епоха зумовила й особливості його епосу: строкату стилістику, що тяжіє до синтезу жанрів. Проте спроби Мільтона створити новий синтетичний жанр не увінчалися повним успіхом.

Релігійний і історичний зміст «Втраченого раю» знаходиться в непримиренній суперечності.

Це позначається в різкому розходженні між образами, що спираються на реальність, і образами алегоричними, виражають релігійно-етичну ідею. Останні близькі до складних алегорій, характерних для аналітичної прози Джона Мільтона.

Піклуючись про те, щоб абстрактне поняття матеріалізувалося якомога більш зримо і реально, Мільтон нагромаджував порівняння в «Втраченому раю» на порівняння.

Так, наприклад, він вважав недостатньо виразним порівняння розгромлених ратей Сатани, що падають з неба, з листям, зірваними осіннім вітром, і посилив його порівнянням з єгипетськими полчищами, загиблими в Червоному морі. Сам Сатана:

  • і комета;
  • і грозова хмара;
  • і вовк;
  • і злодій.

Той же Сатана, досягнувши Едему і радіючи кінця подорожі, робить кілька веселих вольтів, перш ніж опуститися, – перекидається перед вчиненням злидні! Одне з його раптових чарівних перевтілень уподібнюється вибуху порохового складу.

Хаос образів «Втраченого раю», багатослівні, розтягнуті описи, ускладнені безліччю вступних слів і зворотів, – свідоцтва тієї напруженої боротьби за стиль, яку вів Мільтон.

Органічне поєднання цих словесних брил було неможливо, як неможливий був союз критичного розуму і теології, до якого прагнув Мільтон-мислитель.

Джону Мільтону не вдалося досягти епічного синтезу, незважаючи на всі його зусилля, але аналіз «Втраченого раю» переконує, що ця поема стала чудовим явищем англійської літератури.

Які б не були протиріччя «Втраченого раю», це було перше і найбільше узагальнення подій 1640-1650-х років і перше справді значний художній твір англійської літератури, спрямований проти реставрації монархії.

Епічний твір, про створення якого Мільтон мріяв ще на студентській лаві, було закінчено і увійшло в життя століть як аналіз та узагальнення історичного досвіду сучасності і як потужна зброя в боротьбі проти абсолютизму.

Посилання на основну публікацію