“Медея” (Еврипід): опис і аналіз п’єси

«Медея» – трагедія Евріпіда. Поставлено в 431 р до н.е. В її основі міф, якому з тих пір судилося стати одним з найпопулярніших (не тільки в античності) сюжетів. Це було вже друге звернення поета до образу колхской чарівниці: він дебютував трагедією «Пеліади», присвяченій іншому епізоду міфу про Медеї: фессалійським, підступному обману дочок Пелія, які вбили свого батька в надії повернути йому молодість. Тематика «Медеї» Евріпіда – НЕ котра справила, втім, враження на тодішню афінську публіку – зовсім інша: трагедія присвячена розкриттю граничних пристрастей жіночої душі.

Коринфський епізод міфу про Медеї, до того грав роль місцевого перекази, поет серйозно трансформував для своїх цілей: традиційна версія, згідно з якою діти були вбиті не самої матір’ю, а коринфянами, що помсти за загибель царя і царівни, не дозволяла досягти такої глибини психологічного проникнення: для цього Еврипіду потрібна була винна – і тяжко винна героїня. При цьому з дії усунені всі брутальні подробиці, властиві римської літератури: як правильно зазначив І.Ф. Анненський, «керований вищим сенсом, поет дав нам у цій трагедії minimum безпосереднього жаху і бруду дії, щоб тим сильніше змусити відчути всю його страшну ціну». Всупереч що висловлюються пізніше думок, головна героїня рвучка і імпульсивна, а не обачливо-підступна (що яскраво проявляється вже в пролозі, де її душевний стан описує годувальниця, а також і в знаменитому епізоді, де вона розмірковує про загальні для жінок нещастях): її рішення одночасно і таємно виношується, і піддається сильному впливу обставин.

Медеї в трагедії Евріпіда протиставлений Ясон, виведений як софіст і цинік з добре підвішеним язиком, майстерний в захисті свідомо морально слабких позицій. Кидаючи Медею, він зберігає чеснота підлості: він не бажає їй особисто зла і готовий подбати, наскільки це від нього залежить, про неї і дітей, і пропонує їй гроші на дорогу. В його вустах старе поведінка постає як благодіяння – він адже позбавив її від животіння в варварської країні і дав можливість істинної слави на єдиною цивілізованою землі – в Елладі, і, крім того, у неї немає і заслуг перед ним, оскільки все це зробила Афродіта. Ця репліка тим сильніше вражає Медею, що вона ясно бачить тепер свою помилку в оцінці улюбленого. Однак після зустрічі з Егеєм, який обіцяв їй притулок, вона знаходить в собі сили для облуди заради помсти. І, коли це здійснюється, вона ховається на колісниці свого діда, Геліоса, запряженій драконами. І.Ф. Анненський так сформулював сенс її образу: «Її мучить НЕ Ерос, а Ерін, і Медея аж ніяк не кинута коханка, яка оплакує втрачені радості шлюбу».

Трагедія – як і її центральний образ – була дуже популярна в античності. «Медея» Аполлонія Родоського контрастна героїні Еврипіда. Еній пристосував трагедію – зараз важко адекватно судити про характер перекладу – для римської сцени. Овідій відчуває виключне пристрасть до цього образу. Медея стає героїнею «Аргонавтика» Г. Валерія Флакка. Еврипиду наслідує і Сенека, повністю змінюючи колорит і атмосферу, і з нових поетів – П. Корнель і Ф. Грілльпарцер. Один з її образів (Язон називає Медею «левицею, а не жінкою, більш дикої, ніж Тірренське Сцилла») став загальним місцем античної поезії. Романтична філологія починаючи з братів Шлегелей поставилася до трагедії суворо. А.-В. Шлегель писав: «Як тільки вона виступає на сцену, поет дбає про те, щоб за допомогою банальних міркувань <…> розхолодити нас». Ще суворіше оцінка С.П. Шевирьова. Для того, щоб «Медея» Евріпіда знову знайшла популярність, потрібна була атмосфера декадансу рубежу XIX – XX ст.

Посилання на основну публікацію