Авангард та авангардизм у мистецтві

Авангард – збірна назва найбільш «лівих» експериментальних творчих напрямків мистецтва модернізму. У перекладі з французької мови авангард – це передовий загін. В історії живопису завжди були люди, які робили відкриття, тобто йшли попереду. Це і Джотто, Леонардо да Вінчі, і Рембрандт, і багато інших художників XVIII і XIX вв. Однак по відношенню до них ми не вживаємо термін «авангард». Чому? Тому, що справа не тільки в тому, що відкривається щось нове, є цілий ряд умов, які повинен виконати художник-авангардист. Представники авангардизму у своїх творах не відображають існуючу реальність, а створює нову. Справжній авангард проявляється тоді, коли художники приходять до безпредметною, абстрактного живопису. Авангардизм – тенденція заперечення традицій і експериментальний пошук нових форм і шляхів творчості, нової мови живопису.

Представники авангарду поставили на чільне місце «свободу вираження», хоча б ціною втрати багатьох художніх якостей. «Нове мистецтво» дійсно стало вільно. Цієї нестримної свободою воно вражає, захоплює і захоплює, але одночасно свідчить про деградації, руйнування цілісності змісту і форми.

В авангардних течій, незважаючи на всю їх разноликость, загальними були новизна і сміливість, які вважалися мірилом творчої обдарованості та еталоном сучасності. Загальною була і наївна віра художників в наступ особливого і незвичайного історичного часу – ери чудо-техніки, здатної змінити ставлення людей один з одним і навколишнім середовищем. Проблеми наступності для прихильників авангарду як би не існувало. Реалізм XIX ст. здавався молодим нигилистам «ветхої міркою», сковує свободу самовираження.

Посилання на основну публікацію