Мистецтво давньої Греції

Життя людства з первісних часів супроводжувало мистецтво (наскальні малюнки, ритуальні пісні і танці, кам’яні і дерев’яні статуї). Давньогрецьке мистецтво заклало фундамент для розвитку мистецтва європейського. Пройшли тисячоліття, а воно досі жваво, хвилює розуми і душі, вражає своєю досконалістю, гармонією і нев’янучої життям.

Образотворче мистецтво

     Про мистецтво давньогрецьких художників ми можемо судити по Вазова розпису та копій античних фресок. Один з прекрасних малювальників – Полигнот, отримавши афінське громадянство, очолив гурток художників, де навчав учнів мистецтву малювання. Ще не вміючи передавати зображення за допомогою світлотіні і володіючи лише технікою лінійного малюнка, Полигнот, проте, прагнув до реалістичності, вчив юних художників передавати об’єкти такими, якими вони бачаться в життя. Він писав фігури людей натуральної величини на світлому тлі, розфарбовуючи силуети. Він першим відмовився від нерухомого, застиглого виразу обличчя зображуваного людини, першим за допомогою лінійного малюнка вніс життя і динаміку в людські фігури. Але справжнім новатором в живопису став Аполлодор Афінський, що жив в V столітті до н.е. Він першим освоїв скіографію (використання світлотіні) і станковий живопис (змішування фарб для светотеневого ефекту). Світлотінь і відтінки фарб створювали обсяг форми зображуваного, створюючи ілюзію реальності. Це було революційним відкриттям в історії живопису.

скульптура

     Основна тема скульптурного мистецтва Стародавньої Греції – людина. Спочатку це були невеликі керамічні та бронзові статуетки. Пізніше з’явилася монументальний живопис, в якій майстри прагнули передати красу і досконалість людського тіла. Такими були куроси – фігури оголених м’язистих хлопців, в особі яких читалися богоподібне спокій, впевнена владність і споглядальність. Жіночі фігури – кори – зображувалися в довгих шатах, а вся увага зосереджена було на витонченої голові з повітряними, грайливими кучерями. Величезний внесок у розвиток давньогрецької скульптури внесли творчі пошуки Скопаса, Праксителя, Лисиппа, Тимофія, Бріаксід і ін., Які шукають способи передачі індивідуальності, характеру, динаміки. Але цілою епохою в цій області можна назвати творчість давньогрецького скульптора Фідія. Саме він трудився над перебудовою афінського Акрополя разом зі знаменитими архітекторами Иктином, Каллікартом, Мнесикл і ін. Фідій створив три статуї Афіни Діви для центрального храму – Парфенона. Перша була споруджена в центрі храму. Дерев’яна основа фігури була облицьована пластинами з слонової кістки і золота. Горда посадка голови, розкішний парадний шолом, золоті одягу Афіни, величезний її розмір (дванадцять метрів) – все говорило про велич і могутність богині і народу, якому вона протегує. Друга статуя Афіни розташувалася на відкритому просторі храму. Вона була відлита з бронзи і називалася Афіною Промахос, або «войовниці». Її фігуру в військовому вбранні доповнювало спис із золотим наконечником, сяйво якого в сонячні дні замінювало мореплавцям маяк. Зовнішність богині стверджував ідею непорушності, надійності афінського держави і божественне заступництво його режиму. Третя – Афіна Лемнія – поступалася за розмірами і величі двом згаданим, і про неї можна судити лише по сумнівних римських копіях. Але найбільшу славу здобула гігантська статуя Зевса роботи Фідія. Зевс зображений сидячим, але висота фігури все одно була просто неймовірною – чотирнадцять метрів.
     У центрі храму Олімпії на розкішному п’єдесталі височів верховний бог, фігура якого була виконана з найдорожчих матеріалів – золота і слонової кістки. Архітектура Архітектурна творчість в Стародавній Греції тісно пов’язане зі скульптурою. У зв’язку з нею вже були згадані храми, архітектурний комплекс – Акрополь, святилище Зевса в Олімпії. Крім того, будувалися театри, стадіони, громадські та адміністративні будівлі з урахуванням потреб, зручності та естетики епохи.

Посилання на основну публікацію