Ідейні шукання і художня культура початку 20 століття

Духовне життя рубежу століть – одна з найцікавіших сторінок в культурній спадщині Росії. У ній відбилися складність і суперечливість епохи, повної найгостріших конфліктів і політичних битв, які привнесли в суспільне і художнє свідомість нові риси та особливості.

У інтелігенції були популярні моральне вчення Л.Н. Толстого, філософія Ф. Ніцше з його ідеєю надлюдини і економічна теорія К. Маркса. Проблема взаємин інтелігенції і народу продовжувала хвилювати багатьох громадських і культурних діячів, які усвідомили, що сталося розбіжність інтересів цих двох сил російського суспільства. Вперше широко обговорювалося питання щодо діяльності інтелігенції в революції, правильності її позиції.

У 1909 р з’явилася збірка «Віхи». Авторами його були широко відомі публіцисти, релігійні мислителі, літературознавці, які належали до партії кадетів або близькі до них за своїми поглядами (HA Бердяєв, С. Булгаков, П.Б. Струве, М.О. Гершензон та ін.). Головним у цьому збірнику було питання про оцінку російської революції і ролі інтелігенції в ній, про ставлення лібералів до спадщини революційних демократів. Критикуючи такі риси світогляду інтелігенції, як її антидержавність і безру-лігіозние, автори покладали на неї провину за жертви і потрясіння революційних років.

У культурному житті тієї пори йшли пошуки шляхів оновлення форм художньої творчості і переоцінка цінностей. Зростав інтерес до духовного світу особистості. Це час увійшов в історію як Срібний вік російської культури.

З’явилися нові напрями в художній творчості: символізм (В.Я. Брюсов, К.Д. Бальмонт, А. Білий), акмеїзм (Н.С. Гумільов, О.Е. Мандельштам), футуризм (В.В. Хлєбніков, В . В. Маяковський).

Творчість таких чудових поетів Срібного століття, як AA Блок, A.A. Ахматова, Н.С. Гумільов, М.І. Цвєтаєва та ін., Залишило помітний слід в історії вітчизняної літератури. Ліричні вірші СЛ. Єсеніна, пройняті любов’ю до Батьківщини і її народу, були високо оцінені сучасниками.

В умовах бурхливого громадського життя надзвичайно зросла роль театру. Створення К.С. Станіславським і В.І. Немировичем-Данченком Художнього театру в Москві (1898) стало подією величезного значення. Основу репертуару театру в перші роки його існування становила драматургія А.П. Чехова і М. Горького.

Наприкінці 1890-х рр. в Росії з’явився кінематограф. Перший російський кінопідприємець AA Ханжонков в 1907-1908 рр. почав виробництво вітчизняних ігрових фільмів, побудував у Москві кінофабрику і ряд кінотеатрів, у тому числі «Аре» (нині – «Художній») і «Пегас» (нині – «Будинок Ханжонкова»). До 1913 р в містах Росії працювали більше 1400 кінотеатрів.

Чудовими досягненнями відзначено музичне мистецтво. Новий розвиток вітчизняних музичних традицій знайшло своє вираження у творчості CB Рахманінова і А.І. Скрябіна. Широке визнання отримало виконавське мистецтво Рахманінова. Ідейно-художні шукання Скрябіна відрізняло справжнє новаторство. Зокрема, Скрябін перший спробував створити світломузику.

Блискуча музика І.Ф. Стравінського до балетів «Жар-птиця» і «Петрушка», новаторські симфонії С.С. Прокоф’єва завоювали світову славу.

Короткий, але яскравий період підйому російської архітектури пов’язаний з розквітом стилю модерн. Його прихильники прагнули максимально врахувати ті можливості, які представляли нові будівельні конструкції та матеріали (бетон, сталь, скло), в той же час естетично осмислюючи їх, надаючи їм художню виразність. Їх зусиллями створювався новий образ міського середовища. Найбільш вдалими вважаються будівлі Азовсько-Донського банку в Петербурзі (архітектор Ф.І. Лидваль), а в Москві – Казанського вокзалу (AB Щусєв) і Ярославського вокзалу (Ф.О. Шехтель), друкарні газети «Ранок Росії».

У архітектурній творчості часто переосмислювались національні традиції. У багатьох будівлях цивільного призначення використовувалися форми російської архітектури попередніх епох (наприклад, будівля Позичкової скарбниці в Москві, архітектор В.А. Покровський). Ці тенденції розвивалися і в храмовому будівництві.

Складні процеси протікали в образотворчому мистецтві. Передвижництво з його загостреним інтересом до соціальних проблем та конкретно-історичних образів зберігало свої позиції в живописі, але вже не могло служити орієнтиром для нових поколінь художників, які тяжіли до символіки міфу (М.А. Врубель), імпресіонізму з його грою кольором (К. А. Коровін) або до вираження релігійно-етичних настроїв (М.В. Нестеров). Основним у творчості В.А. Сєрова, найбільшого художника рубежу століть, став портрет, розкриває психологічний вигляд Ф.І. Шаляпіна, І.А. Морозова, Миколи II та ін.

Пошуки нових шляхів у мистецтві зближували багатьох творчо обдарованих людей. Значним явищем у розвитку художньої культури виявилося культурно-естетичне об’єднання «Світ мистецтва» (художники А.Н. Бенуа, К.А. Сомов, UC Бакст, О.Є. Лансере, музичний критик В.Ф. Нувел’, публіцист ДВ. Філософів , театральний та художній продюсер С.П. Дягілєв). Творчість міріскусників, як правило, тяжіло до ретроспективне ™, що пішли епохам, особливо представники цього об’єднання захоплювалися стилізацією «галантного» XVIII ст.

Ареною творчих експериментів стало об’єднання «Блакитна троянда». У 1907 р в Москві відкрилася виставка молодих художників – послідовників художника-символіста В.Е. Борисова-Муса-това. У ній брали участь П.В. Кузнєцов, М.С. Сарьян, A.B. Фонвізін та ін.

Особливе місце в живописі зайняло творчість КС. Петрова-Вод-кіна, загальновизнаного майстра XX в.

Посилання на основну публікацію