Шарль Бодлер

(9.04.1821 – 31.08.1867)
Французький поет.
Книга поезій «Квіти зла»; поетична збірка «Уламки»; «Поезії в прозі»; статті про образотворче мистецтво; статті про творчість Е. По і переклади його творів.

Напевно немає у світовій поезії поета більш трагічно-саркастичного, ніж Бодлер. У ньому був закладений такий динаміт бунту, виклику і протесту, що луна вибуху досі чується в кожному рядку. Якщо він щось викривав, то до повного знищення, якщо страждав, то так, що нічого іншого не залишалося, як покінчити з собою. А якщо сміявся, то якимось нелюдським сміхом. І при всьому цьому Бодлер був одним з найбільших гуманістів і ліриків XIX ст., Оспівав «квіти зла», щоб з них проросли квіти добра і людяності.
Шарль Бодлер був родом з сім’ї інтелігентної та освіченої. Отримав гарне виховання в ліцеях Ліона і Парижа. Відмовившись від адміністративної кар’єри, він оголосив батькам, що хоче стати письменником, але на сімейній раді було вирішено відправити його з діловою місією по заокеанським колоніям Франції. Ця подорож лише допомогло Бодлеру зміцнитися у своєму теперішньому покликанні.
Після річної плавання двадцятирічний Бодлер повернувся в Париж, де відразу ж увійшов у коло романтично налаштованої молоді, захопленої творами французьких поетів і публіцистів. Творча вольниця прищепила Бодлеру смак до зухвалим словам, епатажу та містифікацій. Природжений артистизм натури, ексцентричність тільки додавали куражу цього невгамовному в своїх домаганнях молодій людині, що багато пізніше послужило благодатним грунтом для всіляких легенд і домислів.
До віршів справа ще не доходило, хоча щось Бодлер, звичайно ж, читав своїм товаришам. Поки ж, крім зовнішніх проявів, йшла серйозна внутрішня робота. Бодлер старанно студіював поетів XVII ст., Гуманістів епохи Просвітництва, паралельно освоював естетику живопису і привчав себе до суворої дисципліни творчості.
Перші проби пера відбулися на журнальної ниві. Бодлер опублікував кілька статей про живопис, в яких ставив поруч сучасних художників-романтиків і живописців часів Французької революції.
У 23 роки Бодлеру довелося пережити серйозну душевну драму. У 1844 р мати і вітчим – генерал Опик – домоглися через суд права опіки над майбутнім поетом. Відтепер і до кінця життя він не мав можливості розпоряджатися власними грошима. Рішення суду поставило молодого Бодлера у принизливе становище і посилило його моральні та фізичні страждання. Пані Опик і нотаріус морили поета голодом навіть тоді, коли він став знаменитим, аж до паралічу і смерті.
У перші дні революції 1848 р Бодлер разом з друзями заснував газету «Громадська порятунок», а трохи пізніше увійшов до складу редакції газети «Національний трибун». Коли демократи зрадили повсталих робітників, поет, ризикуючи власним життям, вийшов на барикади. Один з друзів, який бачив Бодлера під час Червневого повстання, казав, що «поет був відважний і готовий прийняти смерть».
На початку 50-х років Бодлер приступив до реалізації головної праці свого життя, – збірки віршів, який згодом вийшов під шокуючим для вдач того часу назвою «Квіти зла». Його підказав Бодлеру один з друзів, письменник Іполит Бабу. Бодлер вважав таку назву найбільш точним і грізним «портретом епохи», коли будь-які квіти не бувають еталоном краси і ніжності, вони уособлюють тільки зло. Втім, спочатку поет припускав дати цього збірника інше не менш зухвала назва – «Лесбіянки».
Приступаючи до роботи, Бодлер мав намір обмежитися невеликий книжкою, яку задумав ще в юності. Але в міру написання віршів план розширювався, книга ставала масштабніше, її тональність різко загострювалася. Тут позначилися і розчарування Бодлера глухими роками реакції, і ненависть до всього дрібнобуржуазному, міщанського, і крах надій на краще майбутнє Франції. Саме в цей період Бодлер написав найпесимістичніші статті та вірші, в яких висловлювався про трагедію творчої особистості, про недосяжність ідеалу.
Квіти і зло, несумісні в природі, з’єдналися у Бодлера в химерному плетиві реальних і фантастичних образів. Гнівні інтонації, туга і гіркоту чергувалися з нездійсненними надіями і мріями.
Поет виділив у книзі кілька розділів, центральний з яких отримав назву «Сплін та ідеал». Англійське слово «spleen» в даному контексті звучить як меланхолія, туга за зниклої красі, а ще ширше – як світова скорбота. Саме вона відкриває, за задумом поета, шлях до егоїзму, порокам, лицемірства.
«Ідеал» ж позначав у Бодлера не тільки естетичну категорію, але й поезію, творчість, яка протистоїть спліну.
Вірш «Маяки», в якому Бодлер давав оцінку великим художникам минулого, прямо вказувало на те, що мистецтво покликане виражати і передавати із століття в століття всі великі цінності, відображати явища духу, що свідчать про гідність людини.

І свідчення, Боже, немає вищої у світі,
Що гідність смертного ми відстоїмо,
Чим прибій, що у віках наростає все ширше,
Розбиваючись об Вічність перед ликом Твоїм.

Картини, зображені у віршах поета, потрясають силою пристрасті. Часом перед ним постають жахливі бачення, від яких неможливо звільнитися, його терзає ненависть, розлитий у суспільстві егоїзм, висушує серце.
Участь поета, за Бодлеру, сумна і трагічна саме в силу його місії на землі. Це відчуття виразно передано в кінцівці одного з найвідоміших його віршів «Альбатрос»:

Так, Поет, ти париш під грозою, в урагані,
Недоступний для стріл, непокірний долі,
Але ходити по землі серед свисту і брані
Велетенські крила заважають тобі.

На шляху до досягнення ідеалу у поета безліч перепон. Це і характер мистецтва нового часу, і необхідність заради заробітку продавати свій талант, внутрішня спустошеність, розчарування життям. У хворої Музи народяться і хворобливі квіти.
Бодлера все життя переслідували побоювання, що йому не вдасться виконати свій художницький борг. Ці побоювання викликалися не тільки особистими мотивами, хворобою і злиднями. Ворожа була до нього і офіційна критика, що переслідувала поета в усі періоди його творчості. Втім, це не заважало йому писати з подоланням натхненням, пристрастю, болем і переконаністю у своїй правоті. Тим більше, що філософської, моральної та соціальної тематикою «Квіти зла» не обмежувалися. Вже з XXII вірша циклу «Ідеал і сплін» починається розділ, присвячений коханої поета Жанні Дюваль. Відносини з цією жінкою складалися у Бодлера непросто. Жанна була, як казали в ті часи, «дамою півсвіту», її не шанували в порядному товаристві. Але Бодлер щиро прив’язався до неї, вважаючи себе у відповіді за її долю. Сама ж кохана поета була байдужа до його віршів і до творчості взагалі.
І все ж любовна лірика не випадково з’явилася в «Квітах зла». Любов – це острів відради, те, що може врятувати красу. Любов підносить, вона пробуджує духовні устремління. У вірші «Sed non satiata» почало звучить піднесено і пристрасно:

Хто виліпив тебе з темряви нічної,
Який тубільний Фауст, виплодок савани?
Ти пахнеш мускусом і тютюном Гавани,
Опівночі дитя, мій ідол фатальною.

Але Бодлер не був би Бодлером, якби він оспівував тільки ідилію любові. Заключні рядки цього вірша звучать як вирок і собі, і своїй коханій:

Семіжди уклавши тебе в свої обійми!
Чи не Прозерпіна я, щоб випробувати прокляття,
Згоряти з тобою дотла в пеклі твоїх простирадло!

Тут вже в тему любові вплітається тема смерті, що викликало найбільші нарікання у критиків. І було через що обурюватися. Самое скандальний вірш поета мало назву «Падло». У ньому Бодлер говорив про тлінність всього, що нас оточує, в тому числі і про тлінність ідеалу, який люди називають жіночою красою.
Другий цикл любовної лірики відноситься до періоду захоплення Бодлера мадам Сабатьє. Якщо по відношенню до Жанни Дюваль Бодлер вживав слово «сплін», то мадам Сабатьє, в салоні якої в 50-і роки збиралися художники та письменники, для нього ідеал, світлий кумир, божество:

Коли в ній одно всі полонить,
Порівняння відступають геть,
Вона, як ранок, осяває,
І втішна, як ніч.

Останні роки Бодлера були пофарбовані ще більшим трагізмом, у тому числі й через все посилюється цькування поета і судової розправи над ним. Влада ставили йому в провину аморальність, «повінь друку нечистотами безпутності», «грубий і ображає сором’язливість реалізм». Бодлер був засуджений до величезного штрафу, що фактично прирікало на знищення не розпродано тираж «Квітів зла» і загрожувало поетові і видавцям розоренням.
На захист Бодлера встали видні літератори – Флобер, Дюпон, Дельво, Гюго. Безумовно, поетові це додавало сил, але, на жаль, не знімало почуття гіркоти і розгубленості. У цей важкий для нього період він, крім статей про мистецтво і політиці, писав нові вірші для книги «Квіти зла» і «Поезії в прозі».
Хворий, змучений, обридженого владою поет переїхав до Бельгії, де провів найжахливіші дні – у злиднях і забутті.
Як згадував сучасник Бодлера Ежен Крепе: «У віці сорока трьох років Бодлер здавався старцем і являв живий образ бунтівного відчаю. Лоб ще велично видається з-під густих і довгого волосся, в яких вгадується сивина, але яка жахлива туга в темних очах, який в них до того ж завзятий виклик! .. Воістину це лик знедоленого, що прийняв на себе всі гріхи цього світу ».
У підсумку Бодлера розбив параліч, він позбувся мови, і лише на короткий час до нього зрідка поверталося ясна свідомість. 31 серпня 1867 у віці 46 років Шарль Бодлер помер.
За минулі роки ставлення до Бодлеру змінилося кардинально. Сьогодні Бодлер визнаний класик не тільки французької, але й світової поезії. Поет, який окреслив пороки і потворності суспільства у всіх їх проявах, лише відтіняв нетлінні цінності буття – красу і божественність земного світу.

Посилання на основну публікацію