“Пані Боварі”: опис та аналіз роману

«Пані Боварі» ( «Madame Bovary») – роман Гюстава Флобера. Автор почав роботу над романом 19 вересня 1851 року і завершив її в травні 1856 р тому ж році роман опублікований в «Паризькому огляді», а в 1857 р виданий окремою книгою, тираж якої до початку 1860-х рр. досяг 30 тисяч екземплярів.

Віддавши в юності належне модному романтизму (п’єса «Людовик XI», новели), письменник поступово розчарувався в цьому методі відображення дійсності і, за порадою друзів, взявся до роботи над «побутовим» сюжетом про трагічну долю молодої жінки Дельфіни Деламар, наклала на себе руки з -за життєвих негараздів. Давши свою героїню інше ім’я, Флобер надав їй узагальнюючі риси, забезпечивши новий роман підзаголовком: «Провінційні звичаї». Порушені в «Мадам Боварі» теми вже піднімалися в літературі: дослідники порівнюють роман Флобера з «Провінційної музою» Бальзака, шукають літературних попередниць Емми Боварі в Луїзі Баржетон з «Втрачених ілюзій» або в Жюлі де Шаверні з новели Меріме. Флобер надав особливу, драматичного звучання проблеми невідповідності піднесених ідеалів, навіяних книгами Мюссе, Ламартина та інших романтиків, реальному житті з її тужливої ​​низкою сірих буднів.

Створив згодом чимало творів, серед яких є і історичні ( «Саламбо»), і соціально-критичні ( «Виховання почуттів»), і філософські ( «Спокуса святого Антонія», третя редакція) романи, письменник завдяки «Мадам Боварі» назавжди увічнив своє ім’я.

Героїня книги страждає від неможливості здійснити свої мрії про блискучої, світського життя, повної романтичних пристрастей – замість цього вона змушена тягнути монотонне існування подружжя небагатого провінційного сільського лікаря. Тяжка атмосфера глушини душить Емму, але всі її спроби вирватися за межі безрадісного маленького світу приречені на провал: жалюгідний, нудний чоловік Шарль не може задовольнити запитів подружжя, а її коханці (Родольфо, Леон і ін.), Зовні «романтичні» і привабливі, на насправді егоцентричні, пожадливі і жорстокі; низка амурних пригод не наближає пані Боварі до жаданого ідеалу, а віддаляє від нього. Трагічна розв’язка стає єдиним виходом з життєвого тупика; прийнявши отруту, Емма накладає на себе руки.

У цьому романі Флобер використовував новий літературний метод «об’єктивного» зображення, «монтажу» дійсності. Зосереджуючи увагу читача на вчинках персонажів, на почуттях і переживаннях героїв, автор ніде не висловлює свого ставлення до них. При цьому опис, розповідь і діалог даються письменником у взаємозв’язку, гармонійно доповнюючи один одного. Така техніка вимагала філігранної роботи над словом: проводячи довгі години в пошуках потрібного епітета, визначення, Флобер довів свій стиль до досконалості. Але, надаючи вирішальне значення формі, письменник глибоко проникся і змістом твору; в творчому процесі він як би «перевтілювався» в своїх персонажів, навіть відчував ті ж почуття: «Коли я описував отруєння Емми Боварі, у мене в роті був смак миш’яку». Тому, всупереч твердженням самого автора, в критичній літературі прийнято відносити роман до вершин світової реалістичної прози – настільки зримі і правдиві відтворені в книзі картини побуту і звичаїв французької провінції, настільки життєві образи Шарля, Леона, Родольфо, пихатого демагога аптекаря Оме, і, в першу чергу – самій пані Боварі.

Відсутність в романі повчальності призвело Флобера в зал суду. Проти автора видавців було висунуто звинувачення в образі «суспільної моралі і релігій», в пропаганді аморальності. Проходив в Парижі в січні-лютому 1857 p р процес, який став важким, болісним випробуванням для Флобера, після довгих розглядів виніс виправдувальний вирок.

Але складний, неоднозначний образ Емми Боварі сприймався по-різному і багато років по тому після виходу книги. Деякі критики бачили в героїні роману претензійну мещаночка, підготувала собі сумну долю, віддавшись гріховного розпусті. Іншим Емма представлялася яскравою, цікавою жінкою, оточеній бездарними, посередніми людьми, не здатними її зрозуміти і оцінити. І все ж ніхто не заперечував повсюдної поширеності виведеного Флобером жіночого типу; у французькому літературознавстві з’явився спеціальний термін: «боварізм» ( «Le Bovarysme»), що характеризує світосприйняття життя крізь призму книжкових ілюзій.

Парадоксально, але багатий подіями і діалогами роман рідко екранізувався: крім маловдалими фільму Вінсента Мінеллі (США, 1948 г.) заслуговує на увагу французька телеекранізація (1966 р режисер – П’єр Дюме). З безлічі інсценівок слід виділити постановку А.Я. Таїрова в Камерному театрі (1940 г.), що йшла з тріумфальним успіхом, досягнутим завдяки блискучій грі виконавиці головної ролі Аліси Коонен.

ПОДІЛИТИСЯ:

Дивіться також:
Лермонтов. «Сон» (1841)