Октавіо Пас: біографія і творчість поета

Вражаючий масив зробленого мексиканським поетом Октавіо Пасом у всіх його численних іпостасях – мислителя-есеїста, перекладача древніх і нових літератур Сходу і Заходу, художнього критика, політичного публіциста, невпинної літературного організатора, творця і редактора протягом двадцяти років кращого іспаномовного журналу «Вуельта» ( «Поворот») – живе з’єднанням непоєднуваного. Втім, такий – по Т.С. Еліоту і Антоніо Мачадо – внутрішній двигун будь-якої лірики, а ліриком Пас залишається завжди і у всьому, навіть якщо вдається до прози.

Син відомого столичного адвоката і радикального журналіста, Октавіо Пас народився 31 березня 1914 р дитинство провів в передмісті Мехіко, яке виросло на місці стародавнього індіанського селища Мішкоак. Вірші почав писати з чотирнадцяти років, дебютував збірками «Дика місяць» (1933), «Корінь людський» і «Вони не пройдуть!» (Обидва – 1937). У 1944 – 1945 рр. жив в США, пізніше – був на дипломатичній службі у Франції, Індії та інших країнах, викладав в Америці і Європі, але від академічної кар’єри відмовився, а з дипломатичного поста був звільнений за антиурядові висловлювання. В кінці сорокових зблизився з французькими сюрреалістами, багатьох з яких знав ще за довоєнного Парижа і по їх еміграції в Латинській Америці. Після публікації документів про ГУЛАГ в аргентинському журналі «Сур» ( «Південь») в 1950 р був відданий тодішніми симпатиків СРСР публічного остракізму і назавжди порвав з лівими.

Октавіо Пасу належать книги лірики «Свобода під покровом слова» (1949), «Саламандра» (1962), «Поворот» (1976), «Зростаюче зсередини» (1987). Він – автор ліричних поем «Сонячний камінь» (1957), «Пропуск» (1967), «Минуле на долоні» (1974), кількох експериментальних багатомовних збірок ( «Ренго», 1972, у співавторстві з Ж. Рубо, Е.Сангвінетті і Ч. Томлінсон). Особливо відомі і перекладені багатьма мовами есе Октавіо Паса, в яких він розвиває традиції іспанської філософської есеїстики Мігеля де Унамуно, Антоніо Мачадо, Хосе Ортеги-і-Гасет: книги «Лабіринт самотності» (1950), «Змінний струм» (1967), «Людолюб» (1979), «Подвійне полум’я» (1993). Він – лауреат багатьох національних і зарубіжних премій, включаючи найбільшу в іспаномовному світі премію Сервантеса (Мадрид, 1981), премію Токвіля за есе (Париж, 1988) і Нобелівську премію (1990), почесний член Американської академії мистецтв, доктор університетів Мехіко і Гарварда. Присвячена Пасу антологія «Слова як мости» (1994) стала своєрідним оглядом поетичних сил епохи, в неї увійшли звернені до вісімдесятирічному майстру вірші найбільших ліриків всіх континентів від Чеслава Мілоша до Дерека Уолкотта і від Йосипа Бродського до Іва Бонфуа.

«Світоч поета – протиріччя», – зронив Лорка. Дороговказні протиріччя Октавіо Паса починаються з того, що він пише – і мало хто в Латинській Америці так гостро це усвідомлює! – на мові, пересадженими на чужий грунт. «Я відчуваю себе нащадком Лопе і Кеведо … але я не іспанець … Ми європейці – і не європейці», – скаже він, підбиваючи підсумки роботи, в Нобелівської промови. Більше того, Октавіо Пас пам’ятає, що батьки і діди тих же Кеведо і Лопе вогнем і мечем завойовували його батьківщину і що кращими квітами іспанокатоліческой культури в його країні і на всьому його континенті поросли – якомога від цього сховатися? – могильники найбагатших цивілізацій доколумбової Америки. Звідси – наскрізна, що не покидає ні лірику, ні есеїстику Паса тема розриву з собою і пошуку себе.

Октавіо Пас – спадкоємець європейських романтиків (Новаліса, Гельдерліна, Колриджа). Світ в його свідомості – всесвіт знаків, де одне просвічує в іншому. Тому і розрив постає у Паса то розлукою з дитячим едемом батьківського саду і бібліотеки, то вигнанням Адама з мильтоновского і блейковского Рая, то «падінням» людини Нового часу в безодню «другої природи» – в стихію історії. Історії, яка – у вигляді прози, документа, оповідання – датує, аналізує та узагальнює побачене, незмінно і безуспішно борючись в цьому з поезією – голосом неповторного і дзеркалом невидимого, «птахом миті, який скрізь і ніде» ( «Нобелівська мова») . Тому і світ у Октавіо Паса, як у його улюблених грецьких філософів-поетів Емпедокла і Геракліта – не скам’яніла сутність, а невловимий перехід: «Мир – це вітер, / це лише повітря на перельоті» (вірш «Вітер»).

Сьогоднішній поет для Октавіо Паса – голос німих попередніх століть і дитя разноязикой сучасності, замурований в’язень, намацує зі своєї самітності дорогу до причетності – до цього, з якого видворений. Перші, лейтмотівние такти «обірвати елегії»: «Я знову згадую наших мертвих», – не просто біографічне визнання. І навіть не тільки історичне свідоцтво сина XX ст., Розбудженого луною першої світової бійні, який бачив фронти громадянської міжусобиці в Іспанії і не забув мільйонних жертв Другої світової війни, сталінських таборів і гітлерівських топок. Це ще й давня пам’ять уродженця Мексики, землі архаїчного ВІДНОШЕННЯ ДО СМЕРТІ, її сакрального шанування і святкового сміху над нею.

Пошук поета драматичний, роздвоєне, як в однойменному вірші, і його слово, в якому борються всепоглинаюче безмовність і владний ритм. Шлях до себе пролягає тут через відчужений світ відмінностей і подібностей, зіштовхуючи героя з його калейдоскопічними помилковими «я» (вірші «Вулиця», «Номер в готелі»), і через подолання себе ведучи до зустрічі, до набуття – в собі, поряд і перед собою – «іншого». Звідси – тяга Октавіо Паса до інших цивілізацій – Китаю, Японії, Індії (книга віршів «Східний схил», 1969). Мотиви старовинного лицарського шляху в пошуках Грааля переплітаються у нього з романтичними метафорами двійника, ожилого дзеркала або тіні, з мексиканської тягою до личина (вірш «Маскарад на світанку»).

Але, може бути, головне для Паса втілення життя і поезії в непримиренності і нерозривності їх полюсів – це любов, зустріч стихій, нерідко загрожує загибеллю, «пристрасна мрія про єдиний іншому» (вірші «Два тіла», «Нічна вода», «Майтхуна »).

...
ПОДІЛИТИСЯ: