Експресіонізм у мистецтві

У 1905 р. в Німеччині, яка на рубежі століть слідом за Францією стала важливим центром модерністської культури, почалося формування одного з найбільш складних і багатогранних течій авангардного мистецтва XX ст. – експресіонізму. Термін «експресіонізм» (від лат. expressio – вираз) належить філософу-ідеалістові Вільгельму Воррінгеру. Мистецтво експресіонізму – це насамперед пошуки візуального вираження сокровенного духовного початку явищ, об’єктів і предметів. Творчість експресіоністів пройнятий відчуттям жорстокості середовища і співчуттям до людини, приреченому на існування в ній. Тут виникає новий модус співвідношення мистецтва і реальності. Живопис не просто відтворює реальність або судить про неї, а швидше рефлекторно висловлюється на страшнувату дійсність сум’яттям художніх почуттів. Зміст утворює не стільки драма життя, скільки драма естетичних пристрастей, в якій свої трагічні ролі виконують різкі і суворі фарби, незграбні і ламані лінії, а в графіку – контрасти білих і чорних плям. Художні прийоми, характерні для експресіонізму: відмова від ілюзорного простору, прагнення до площинний трактуванні предметів, деформація предметів, любов до барвистим диссонансам, особливий колорит, що містить у собі апокаліптичний драматизм. Улюблені тони: червоний, чорний, густо-зелений, коричневий.

Історія власне експресіонізму почалася в 1905 р., коли чотири студента Вищої технічної школи Дрездена – Ернст Людвіг Кірхнер, Еріх Хеккель, Карл Шмідт-Ротлуф і Фріц Блейк – об’єдналися у спільній майстерні, знявши приміщення колишньої м’ясної лавки. У творчому маніфесті вони заявили мета: оновлення німецьке мистецтво, звільнити від мертвих традицій, безпосередньо і щиро передавати те, що спонукає до творчості». Назва «Міст» вибрав Карл Шмідт-Ротлуф, щоб підкреслити спрямованість мистецтва в майбутнє. Естетиці югендстіля і академічного живопису засновники групи «Міст» протиставили нарочите «варварство» грубуватих форм і напружено-контраст – ний колірний лад своїх картин.

Переживши та переосмисливши досвід, пройдений попередниками, художники групи «Міст» досягли граничної інтенсивності звучання кольору, його повної самостійної виразності, звільнивши його від функції опису натури, змусили працювати на емоційне забарвлення твору.

Посилення колористичної активності живопису тягло за собою і зміну пластичного і композиційного мови. Форма передавалася не світлотіньовий опрацюванням, а вгадувалася в обрисах колірних площин, окреслених гострими контурами додаткових кольорів, нарочито деформувалися під шаленством кисті, рождавшей стихію мазків.

Експресіонізм вражав сучасників обнаженностью почуттів. Яскраві і динамічні картини художників групи «Міст» висувалися як сутність, як підсумок гострих суб’єктивних переживань і відчуттів художника. Експресіоністи жили і працювали немов у передчутті неминучої катастрофи, що накладало на їхню творчість відбиток нервозності і трагізму.

Об’єднання «Міст» проіснувало до 1912 р. В цьому році його учасники переїхали до Берліна і почали працювати самостійно. Однак заданий ними творчий напруження і приклад духовної борні назавжди змінив мистецтво Німеччини.

Loading..

ПОДІЛИТИСЯ: